Le temps se couvre... je lance la galette virtuelle... les premières mesures graves, solennelles, électriques se font entendre. Ca commence par un shoegaze pur jus sans pépin : grattes suintantes, rythmique plaquée, accords simples et efficaces. Puis entrent les nappes et petits sons divers et variés. Y'a pas a tortiller c'est très bien produit (trop ?). Enfin la voix suave et nonchalante de la chanteuse Stefanie Bröhm entonne sa litanie sur un son chaleureux de basse triturée.
Break sec.
Premier break, tout s'enchaine à la perfection, ce qu'il faut de mélancolie résignée. J'ondule. Signés sur le label berlinois Morr Music, les Ms. John Soda n'ont pas pour objectif de chambouler les tréfonds de la construction musicale, ils font du son efficace et brut. Je me suis laissé dire que leur dernier album serait décevant. A écouter, bardé de circonspection, donc.
Deuxième break asséché.
Et là ca part en sucette... "contenue" la sucette, hein... Ce "no. one" me secoue... Je me lance avide de sons à la recherche d'autres prods... Bah va y'a pas a chercher bien long pour mettre la main sur quelque chose d'exploitable. Même si je dois avouer que ce que je viens d'écouter se rapproche plus de quelque chose comme Solex que du shoegaze à l'ancienne, au feu de bois...
Ca a beau avoir un beau ramage, tu dois finir par t'en lasser... Pas grave des "comme ça" j'en ai plein ma musette...
Une fois n'est pas coutume, je vais vous faire une chronique sérieuse du dernier concert vu. Il s'agissait de Battles durant les Nuits Sonores.
Après avoir chopé la fin du set de Krush (moyen...), la salle surchauffée se vide.... moi je me colle devant la scène et je patiente... je vois des gars venir amener les instrus sur scène... des tables et des tables pleines de fils et de pédales d'effets... Je bloque un poil sur les ingés son... "putain c'est long quand même"...
J'attends ... un chevelu passablement éméché vient me tenir le crachoir... de tout ce qu'il m'a dit je n'ai retenu qu'une phrase qui résume tout "le batteur il tape pas sur sa cymbale il dunk !!". En effet la batterie est positionnée au milieu de la scène, devant les autres instrus. Elle a la particularité d'avoir une cymbale sur-élevée a 1m50 (facile) au dessus du reste.
La les gars rentre "mais putain c'est eux battles ?? je croyais que c'était les ingés son moa...". Le bassiste envoie un son qui sèche et happe toute la foule, un son de basse monstrueux passé dans 12000 boites d'effet, faut avoir le cœur bien accroché. L'œil du batteur s'illumine et il envoie la purée ! Le groupe suit dans une sorte de transe de fou furieux. Le son est enoooooorme !!
J'ai perdu 2 litres d'eau rien que sur le premier morceau. Mais pas le temps de faiblir leur set est implacable, il ne laisse pas respirer, les constructions sont des fois a la limite de l'audible, mais le public suit, le public est là, le public réagit très bien, les compos s'enchainent, pas le temps de respirer, d'énormes mouvements de foules, ça bouge, le son est vraiment enooooorme, le batteur cogne comme j'ai rarement vu, les zikos sont maintenant complètement en transe , moi aussi d'ailleurs, le public est hypnotisé, mais putain comment il cogne ce batteur, j'essaie de me reculer pour me fumer une tite clope, je me passe la main sur le front, je suis trempé, et là commence les premières notes d'Atlas, le public ne fait plus qu'un, il se soulève d'un coup, la salle est en complète communion avec ce qui se passe sur scène, le centre de l'univers EST sur scène, j'ai rarement vu un public aussi absorbé et aussi hypnotisé par un groupe, Atlas se déroule à fond, presque trop vite, le son est énorme, il fait super chaud, "ah tiens j'arrive encore a suer on dirait", mais pas le temps de se perdre dans des conjectures, tout se passe sur scène, la suite du set est déjà là, le batteur me fait vraiment tripper, il mule comme un furieux sur sa batterie, pas le temps de respirer, avec de magnifiques passages ou le tempo varie 35 fois dans le même morceau, les arrangements sont a tomber, putain je commence à fatiguer la, je sens plus mes jambes, mais rien a foutre, je sortirai pas de la foule, le son est toujours aussi puissant, les zikos sont en nage, le set se termine net.
Pas de rappel.
Avec Ash on se regarde : "ouaaaaaaaaaacha la giflasse !!!!!!"
Après plus rien n'avait de saveur... on s'est tracé.
Pour la peine voici une vidéo d'une heure d'un de leur concert
C'est chaud, élitiste, puissant, a crever, énorme, jouissif, neuf, implacable, bref j'adooooore !
Nous avons un bien bel automne qui commence il me semble.... Pour ajouter une note d'optimisme au tableau, j'étais à deux doigts de vous refaire un laïus sur Hope Sandoval... Le hasard faisant bien les choses (pour une fois), je viens de mettre une oreille attentive et enjouée sur Atlas Sound, projet solo de Bradford Cox.
Bradford Cox ? Bradford Cox ? "Holy Fucking Moussaka" mais qui cela peut il bien être ??
Rien moins que le leader de Deerhunter (excellent groupe déjà chroniqué sur cet excellent blog). Le titre que j'écoute actuellement "My Car" est sirupeux, moite, mélancolique... Guitare lancinante, rythmique légère, voix à la Sandoval (non c'est pas une marque de shampoing)... Et là ca colle directo à la météorologie de ce mois de novembre...
De ce que j'ai pu en voir, sur scène il est tout aussi bien en solo qu'accompagné par un groupe. En solo la technique du sampling fonctionne a plein régime.
Signé sur le label Kranky, le premier album (quelques EPs avaient précédé) répondant au doux nom tortueux de "Let The Blind Lead Those Who Can See But Cannot Feel" est sorti en février dernier. Je vais donc me bouger pour y coller une paluchade dessus !
Je ne sais plus comment je suis tombé dessus (j'ai encore un bleu), mais ce qui est sûr, c'est qu'à l'écoute de "The Velvet Cell" j'ai arrêté ce que je faisais pour harceler google avec mes questions.
Ben c'est des anglais me repondit notre ami, de Bristol même que, et ce sont quatre garçons dans le vent dont le leader, Nick Talbot, est majoritairement à l'origine des compos. Des compos tout bonnement géniales, légères et tristes à la fois, qui sonnent un peu FM de prime abord et qui finalement s'incrustent dans votre tête de piaf à grandes oreilles. D'une pop folk à leur début, ils ont glissé vers un son beaucoup plus rock, post rock oserais-je dire par moment, mais surtout psyché/noise/coldwave dans la plupart des cas. Oui, je suis toujours The King of the Catégories... Hum... Un détail qui n'en est pas un : leur dernier album "The Western Lands" est signé sur le monumental label WARP. Si Madame.
Tout ça pour dire que je suis allé les voir en concert à La Marquise à Lyon, et malgré la mélancolie de leurs productions, ce sont des gars pleins d'humour, qui pètent leur cordes en plein morceau et qui commentent par : "au moins ça prouve qu'on est un groupe de rock !". Mais c'est durant le Live que leur principale référence m' a sauté à la gueule, Gravenhurst me rappelle The Cure, à l'époque bénie où ils nous distillaient une bonne Cold Wave des familles. Et ça, c'est suffisant pour tourner en boucle sur ma platine !
Jetez un neuille et une noreille à leur espâââââââce.
Carrer des Tallers - Barcelone - Mardi matin... Nous avions décidé d'aller nous coller les disquaires de la ville... sur notre petit guide pour "pas se perdre", on nous avait désigné cette rue du quartier El Raval comme étant le centre névralgique de la zik en cette si beeeeeeelllllle cité. On n'est pas du genre à minauder quand on nous écrit noir sur blanc "si toi vouloir cd toi devoir passer par là".
On attaque la rue. A la vue de la première échoppe, j'ai la gourmandise qui monte : "des cd's niam niam !". J'entre, je salue le tavernier, et je me mets à l'oeuvre avec la dextérité nécessaire à ce type de tâche : je cogne les bacs. Pendant que j'attaque ma première rangée, le chamelier balourde un vinyle dans mon dos... j'entend le "crrrrrrr" si caractéristique....
Premières notes quasi psyché du dernier album des Portishead : Third. Après recherches c'est "we carry on". Claviers plaqués, rythmiques sourdes, mélodie redondante, .... à ce moment là je ne sais pas encore que c'est le dernier Portishead... puis entre la voix de Gibbons...
Le doute n'est plus permis : Portishead ! Portishead ! Portishead ! Je me fais rappeller à l'ordre par une salve de grattes saturées... je tombe direct sous le charme. 11 ans qu'ils n'avaient pas sorti un seul album. Je les avais complètement oubliés, zappés, perdus de vue. Leurs albums prenant dignement la poussière sur mes étagères surchargées.
El chico del barrio me rassène une nouvelle tartine avec "Silence", je fond telle une succulente tranche de Jamon Jabugo suintant. Je suis aspiré, absorbé, happé par LE son Portishead. Mais putain que c'est bon !
Envoi directo de vidéo pour que vous puissiez vous faire une idée. Je rajouterai que vous n'avez pas le choix, vous devez acheter cet album !
PS : tiens j'ai même pas de libellé "trip hop" rigolo ça...
Marrant ça comme je voyage à moindre frais sans bouger une once de graisse... J'écoute un groupe, je pars sur son label... j'écoute d'autres groupes... je suis leurs liens... j'arrive sur d'autres labels plus ou moins accueillants (entendez par là que je hais : les player qui se lance en autoplay, les labels sans substances, ou encore les liens morts...). Et ainsi de suite...
Au final, je n'agis et ne réagis qu'à l'oreille. Si ca me titille, je creuse, sinon je trace ma route. Et toujours sans bouger autre chose que mes ptites mains d'enfant (enfin "d'enfant"... figure de style ça encore...).
Ainsi après un bref passage dans les faubourgs de Minnéapolis, nous voici quelques lignes plus haut à San Francisco en compagnie de Thee More Shallows, groupe rock indé signé entre autre sur le label Anticon (mais aussi Turn records et Monotreme records).
Point d'abstract pour une fois, mais un rock assez énergique et bien mélancolique comme je les aime. Petites mélodies qui se retiennent, voix sourde et peu assuré du chanteur, grattes saturées, claviers, et belle rythmique bien lourde digne d'un Low. Comme à mon habitude voici le dessert que je vous invite à déguster comme il se doit. Ainsi vous pouvez choper en gratos un excellent morceaux 2am (mp3 promo).
Si c'est pas cocasse ça : Peefogg présente Fog... Voilà une ritournelle qui me sied a merveille.
Fog aka Andrew Broder leader du dorénavant trio signé sur le splendide, le somptueux, le vieillissant label Ninja Tune. Label qui au passage, est majeure partie de mes dressages de poils depuis plusieurs siècles. Fermeture de la parenthèse.
Pourquoi centrer d'entrée de jeu le groupe sur Andrew Broder ? mmmm ? Car c'est un véritable homme orchestre qui sur son premier album (fog) a tout fait du sol au plafond : platines, gratte, boîtes a rythmes, textes, batterie, basse, trompette, etc.... tout je vous dis ! Même le plus petit tintement de clochette que vous entendrez à la 3em minute du morceau, c'est lui qui l'a fait. Respect a toi Ôoooo Andrew !
Alors soit, le trio semble bien se porter, tendant plus vers une sorte de rock folk expérimental pas mal fait du tout. Mais j'avoue honteusement que toute mon attention se porte sur son magnifique premier album. Album empreint d'abstract hip hop (à la Anticon), de rock, de turntablism... Tiens pour que vous puissiez vous faire une idée de ce que ça donne, je vous colle des clapiottes en pièce jointe à ce présent mail.
A fond les manettes vers un rock sixties avec les Black Angels (Austin, Texas) signés sur Light in the attic records. Les membres du groupe sont fans des Velvet, des Doors, et de toute la troupe 60's. Le moins que l'on puisse en dire c'est que ça s'entend. La filiation est toute trouvée, l'influence revendiquée. A cela s'ajoute une bonne couche de shoegaze sur les montées des morceaux. Miammmm !
A la première écoute j'étais pas super emballé, trouvant l'influence trop marquée. Pourtant pendant que j'étais tout hésitant à vous faire partager cette découverte ou non, j'écoutais "you on the run" et "science killer" sur leur site myspougne (allez y faire un tour ça vaut le coup d'esgourdes car pas mal de morceaux du prochain album à venir le 13 mai prochain). Et là plus aucun doute, ça me file immanquablement envie de monter le son. Et ça c'est un signe qui ne trompe pas. Je vous raconte pas comment je me retiens de pas écrire que c'est une véritable bombe ce groupe... Ah ben non c'est raté...
Pas envie d'en écrire plus... comme disent les hispanophones : "que aprovechen"
Young Men Dead
Black Grease (son compressé à la truelle mais c'est l'intention qui compte n'est ce pas ?)
Signés sur le label Home tapes (Slarrafenland, Paul duncan, etc...), les fous furieux de Bear in Heaven viennent de me tétaniser sur mon fauteuil de premier ministre gabonais dès les premières mesures de bag of bags (mp3 promo bien sur... non ne me remerciez pas ça me gêne à force...).
Les new yorkais de Bear in heaven ( je vous traduit leur vision de leur son) créent des chansons mutantes à base de pulsions dub, de beats electro, d'instrus classiques et de bruitismes afin d'en ressortir toute la quintessence du psychédélisme... Tout un programme !
*respire profondément*
Wouachaaaa ça poutre sévère ! Et le pire c'est que c'est juste très bon. Je vous invite donc ardemment à vous pencher sur leur cas. Moi je suis a deux doigts d'acheter directo le cd en ligne...
Bear in heaven live 2007 (video pas sioupere sioupere top quality mais bon j'ai rien d'autre...)
Le 7 avril dernier, les soeurs Deal réapparaissent sur le devant de la scène. Une chose est certaine : elles ne nous réveille pas pour rien !
Après un Title K (2002) plutôt sombre et peu entrainant, Mountain Battles est un véritable joyau. Je suis aux anges, j'ai l'impression de redécouvrir un vieil album des Pixies.
Tout juste sorti du four, le dernier album des Breeders (toujours signés chez le mythique label 4AD) me catapulte directement à la case départ : les années 90. Les Breeders vivent dans une sorte de capsule spatio-temporelle. Cette bulle leur permet de nous offrir un excellent album rock indé se jouant des modes (y'en a pas un du groupe qui affiche une seule méchasse...). Splendeur rock d'un"overglazed" tout en urgence avec sa ligne de basse plaquée, sa voix claffie jusqu'à la moelle de reverb et ses grattes saturées dignes de la mouvance Shoegaze. Prenons un autre titre au hasard "we're gonna rise". Ballade pop toute en douceur bercée par la voix si caractéristique de Kim Deal. Puis vient un "bang on" (MP3 promo, ouiiii meudame) plus moderne, avec sa rythmique faite a base de boîte à rythmes.
Je m'en pourléchasse les babines ! :slurp:
Décidément cet album mérite tous les honneurs ! Peu de matière a vous fournir à part quelques vidéos et un mp3 promo. Mais je ne doute pas de votre indulgence à mon égard en ce dimanche post apéritivé de la veille.
Après cette belle tranche de folie ("Prinzhorn DS" mais suivez bon sang !), on va revenir à quelque chose de plus organique, de plus vaporeux, de plus cotonneux. Tout en restant dans le "concept band".
Chessie groupe de rock indé electro accoustique donne au choix dans la mythologie (c'est le nom d'un serpent de mer geant) ou encore dans le trip "les michelines sont tes amies". A savoir que nous pouvons d'ors et déjà tabler sur la seconde proposition.
Musique aérée, finement orchestrée, voix éthérées, rythmiques douces, sons étranges. Mélancolie et monotonie dans le bon sens du terme sont au rendez vous. Ca s'écoute tout seul en opinant benoitement du chef. Simple, touchant, efficace. Ca me fait penser à la rencontre improbable entre Sandoval et Ride. Avis qui de bien entendu n'engage que votre très dévoué serviteur.
Signés sur le label Plug Research (Nobody, Camping, Dntel, Daedelus, etc...) ce duo m'inspire littéralement. Suivez donc le lien du label et allez ecouter (en haut le petit player) "intercity" remix par Hood c'est de toute beauté. De ce que j'ai pu écouter d'eux (myspace) il se dégage une réelle poésie naïve de leurs prods. Faut que j'arrive à coller la main sur "manifest" leur dernier album signé sur Plug Research.
Daylight
Cp Azure (déformation zikale autour du thème du chemin de fer ! Superbe !)
"Chhhhhhut ! Je suis sur qu'on nous écoute... C'est surement la voisine du troisième que je croise tous les jours dans les escaliers... Elle me regarde avec condescendance. Elle me juge. Elle me toise ! Elle m'espionne j'en suis persuadé. Je l'imagine très bien coller sa sale oreille contre le mur mitoyen à mon appart'. La raclure !
Mais ne faites pas tant de bruit....
Je vous dit qu'on nous écoute, qu'on nous épie, qu'on nous scrute, qu'on nous espionne. Pourtant j'entends bien cette petite voix dans ma tête....
Elle me dit de ne pas m'inquiéter. Que tout devrait s'arranger. Pourtant je ne peux m'empêcher de penser qu'elle aussi me manipule. Elle me connait trop bien... Je sais qu'elle le sait. Et ça je ne pourrai plus le supporter."
....
Entrons dans le vif du sujet : Prinzhorn Dance School. Duo anglais composé de Tobin "Prinz" et Suzi "Horn" signés sur le miraculeux DFA Records. Le nom du groupe est en fait le nom d'un célèbre psychiatre Allemand qui au début du XXe recueilli plus de 6000 travaux artistiques réalisés par des internés en hôpitaux psychiatrique. Wouachaaaa je trouve ça bien chiadé quand même ! Du coup, leurs prods tournent autour de toutes les formes de folies. bien trouvé !
"Et leur zik ?" me diriez vous si vous étiez un tant soit peu intéressés par la chose. Rythmique haletante et syncopée, gratte hallucinée, voix scandées et basse au son bien gras, limite suintant. Ca collerait presque la nausée (sur "Up ! Up ! Up !" par exemple ça en devient limite suffoquant)
Du bonheur pour les zesgourdes ! Pas simple d'accès mais bien roulé !
Depuis la nuit des temps, les artistes ont très souvent en commun cette réalité d'un égo sur-dimensionné, un "look down upon" inéluctable qui soit me gave directo, soit me fascine (ca dépend si on parle de l'ego de Dion ou de l'ego de Yannis).
Yannis lead vocal et lead tout court de Foals développe cette excroissance du caractère dans une interview que j'ai pu lire dans les inrocks. Excellente interview au demeurant. Je lisais machinalement quand je suis tombé sur cette phrase "de toute façon nous ne serons bons qu'à partir du troisième album". Mais quelle lucidité/prétention ! J'ai trouvé super fort que le gars projette son groupe aussi loin et soit si apparemment insatisfait de leur travail. Il y a comme une sorte de conscience que la route sera encore longue avant qu'ils n'atteignent leurs visions de ce que le groupe devrait être capable de produire.
Foals, donc, et son premier album me scotche directo à mes écouteurs. Le premier morceau de l'album "The French Open" annonce la couleur, pas de répit : je note avec une gourmandise non dissimulée et jubilatoire que la rythmique tenue par le jeune batteur est une tuerie sans nom ! Les grattes sont parfaitement calibrées, la voix style "80's" à fond dispense une énergie de tous les instants. Je me laisse embarquer... tellement que je ne vois pas passer le temps. Alors le disquaire un peu géné fini par me lâcher "alors vous le prenez ?". Et comment que je le prend ! Il est rare que je sois attiré aussi vite par un album.
Très très bon ! Je le conseille vivement et sans retenue !
Je vois.... je vois.... je vois.... 5/6 zikos espagnols à fonds les manettes... je vois.... je vois.... je vois.... 1 chanteur bassiste, un clavier, 2 gratteux et deux batteurs bien inspirés.....
J'entends... j'entends... j'entends... des rythmiques punky bouncy que j'ai pas entendu depuis un pti moment.... j'entends.... j'entends.... j'entends... des grosses envolées de grattes bien rocky....
J'écoute.... j'écoute... j'écoute là de suite maintenant "On the floor" de We are Standard (d'ailleurs signés sur Mintyfresh le même label qu'Alamo race track, j'ai même pas fait exprès...). J'écoute .... j'écoute... j'écoute... leurs rythmiques hypnotiques grungy à souhait et c'est limite si j'ai pas envie de faire un stage diving dans mon 32m²... Et cette putain de ligne de basse d'une implacable efficacité qui me colle à mon fauteuil imitation poil de marcassin. Elle est la colonne vertébrale de cette compo, tous les instruments tourbillonnent autour d'elle, ça se mélange, ça se bouscule, ça se pogote dans un joyeux bordel qui vous fera dire "mmmmm c'est délicieux".... et vas y que je te fais péter les distos et les sons zarbis...
Après plusieurs écoutes en boucle (c'est déjà bon signe me diriez vous), le verdict (d'une incroyable justesse comme à mon humble habitude) tombe : ça groove ! Et je sue dangereusement des aisselles... comme quoi le sport cay le mal...
De l'énergie, de l'énergie brute, pure avec une tétra chiée de fioritures !
Et le pti mp3 promo qui fait toujours plaisir : on the floor
On the floor (se laisser plusieurs écoutes, la fin du morceau est monumentale !)
Cet album... cet album je l'ai acheté 2 fois et revendu... 2 fois !
Jeff Buckley, né en 1966 mort en 1997. Un seul album a son actif. Mais cet album... cet album... est juste magnifique, colossal, unique. Je ne trouve pas d'autres mots et aucun de ceux que je viens de citer ne me satisfont réélement.
Buckley je l'ai découvert pas loin de 94/95 (album "grace" sorti en 1994). J'ai été complètement absorbé par cet album. C'est une pure merveille. Une oeuvre touchée par la grâce divine. La guitare est légère, la voix profonde, investie, puissante et surtout parfaitement maîtrisée. Cet album j'ai fini par le revendre car il me sortait par les trous des yeux de la narine. C'etait la première fois que je revendais un album qui me paraissait si parfait, trop parfait.
Puis je l'ai oublié pendant 2/3 ans, jusqu'à ce que je retombe dessus par hasard dans un disquaire d'occase tout poussiéreux (le disquaire et sa boutique). Je l'ai repris. Je l'ai redecouvert. Je l'ai réécouté. Je l'ai encore revendu.
Un peu d'indie melancolique ca fait jamais de mal. Surtout que j'adhères toujours autant à cette nano-non-mouvance rock.
Washington, centre névralgique des zuèssa tout autant que creuset de groupes mythiques de la scène rock (sens largissime du thème). C'est en 1996 que Washington a enfanté The Microphones par l'intermédiaire de Phil Elvrum.
The microphones c'est du lo-fi (entendez par là un son voulu et rendu "brut") qui captive son poids d'oreille ! La voix non chalante et full of spleen de Phil t'entortille les neurones dès les premières mesures. L'accompagnement (car du coup la voix est en première ligne) semble être mené par un orchestre fantôme. La partition d'orgue sur "The Moon" rajoute au coté croquemitaine de l'ensemble. Les cuivres perdent de leur habituel clinquant groovy pour donner dans de la ligne nostalgique limite distordante.
Mais au fait pourquoi j'en parle ? Car le label K record ressort le monument qu'est The glow pt2.
A vous aussi les 70's vous manquent ? Hein ? Hein ? Hein ? Allez osez vous l'avouer ! Surtout quand vous glissez tout tremblant une galette rééditée de Led Zep dans votre platine flambante neuve siglée "toueneti-oane centurifff". Parce que les 70's c'était la classe non ? Les debuts du LSD, les premiers morceaux de 15 minutes avec des orchestrations a te scotcher au mur en pleurant ta moman, les premiers tiffs longs, le grand retour des sandales, voir pire des zesspadrilles, les pochettes de Pink Floyd...
Bon tout ça pour introduire un album que je viens d'ecouter chez moa car... bien entendu a la Fnouq une pile de 15 cds ca se tranforme vite fait bien fait en 12 "cd indisponible" (les connaisseurs se reconnaitront). Et avant on faisait comment ? ... bonne question...
Radio Moscow, c'est le revival bruyant et funnistiquement agréable aux zesgourdes de belles prods bien girondes reviendues tout droit des 70's. Je crois qu'apres avoir entendu leur titre Mistreating Queen, les plus impulsifs d'entre nous se leveront sur leurs petites pattes et iront se le rogner au kebab-disquaire du coin (tomate salade oignon oblige). Membre de Duck and Cover, Parker Griggs, un fiéfé amoureux des 60's / 70's, s'est lancé dans Radio Moscow avec la ferme intention de renouer avec ces fameuses compos : complexes, gavées ras la gueule de break impromptus, de basses courbues, de rythmiques de cheval, de voix improbables, de montées scotchantes. Du psyché quoi !
Peefogg est un être du 2.0 voir du 3.0 car il est toujours en avance tel le lapin d'Alice au pays des merveilles... a moins que ce ne soit le contraire... no sé !
Quoiqu'il en soit j'ai été contacté sur le réseau Virb (ui j'y suis aussi la bas, Nicolas sarko tu es mon exemple je veuzetrecometoiomnipresentomnipresiden) par un groupe du nom de Mondrian. Mondrian c'est Roman Oswald (voix, guitare) et Morning Crash (Toutes les autres instrumentations), deux parisiens qui m'ont permis de découvrir leur univers sonore. Pour la ptite référence intellectualisante, Mondrian (Piet) est un des artistes pionnier en matiere d'abstraction (peinture). Comme ca vous pourrez pas dire que vous etes venus pour rien.
Ca oscille entre un rock accoustique léger et du bon vieil indie bien mélancolique. Et moi vous le savez les voix un chouia mélancoliques, j'adore. Prenez le titre "cheap polaroid", déjà j'adheres completement à son aspect visuel. Ensuite, vous y collez des ptites touches de clavier par ci, par la, une guitare à la reverb prononcée mais pas écoeurante, une belle partie rythmique. Tout pour vous ravir.
Allez je vous balance le son. Je suis super content d'avoir mis la main sur ce groupe au son bien lo-fi.
Et surtout longue vie a Mondrian (écoutez y "can't call her my own" ca casse tout je trouve)! Allez les gars, je suis persuadé que ca ne peut que fonctionner !
J'ai leur premier album mais j'ai jamais vraiment pris le temps de les ecouter serieusement. Mais dites donc c'est que j'ai pas perdu mon aprem moi... ou pas...
Bon sérieusement, The Kills signés sur Domino Record me collent au plafond. Dressage de poils sur les avant bras certifié ! Je suis a deux doigts de sortir le martinet pour me fouetter pendant que je viens ici réparer cet oubli et faire pénitence. Je ne les connais pas assez bien, qui ils sont toussa... En revanche pendant que je vous grave sur le marbre ces quelques mots je peux vous affirmer que "No Wow" est en train de me rendre fou ! Montées puissantes de grattes, rythmiques syncopées soutenues par une voix, deux voix assurément bien trippantes. Ca monte, toujours ca monte, pendant 4 minutes ca monte, 4 m-i-n-u-t-e-s !! Un truc de malade !! Mais jamais ca explose, jamais ! Des fois ca fait comme mais non. Excellent !!
Dites, vous z'avez déjà fait gaffe à la zik dans les documentaires, les zémissions de divertissement, les talks shows, etc... ? Non parce que c'est très souvent du bon son.
Et ca devient mortellement risible (enfin risible...) quand on commence a entendre du Dj Shadow en zik de fonds dans "à la recherche de la nouvelle star", ou encore du bon beastie boys en fond sur Capital spécial "moi aussi le capitalisme je trouve ca sbob".
Ben là ca y ressemble un peu ... bon ok c'est au grand journal ... bon ok c'est pas si naze que ça (bien au contraire). Mais ca me fait toujours tilter... Caribou et leur "Melody Days" sonne a chaque debut d'émission. La digression valait bien un fromage.... Ash la grosse feignouze "crysisée" m'en parlait depuis un moment. J'avais bien jeté une oreille inattentive dessus mais la divinité "treisiememoa" m'a permis d'aller voir ca d'un peu plus pres lors d'une récente descente fnouquienne.
Du coup, j'ai craqué et je ne le regrette absolument pas. Car les ptis canadiens ne me decoivent pas, ils m'enchantent. Voix sucrée, rythmique qui cogne, claviers sous LSD, guitares saturées. Une sorte de joyeux mélange entre du psychédelisme et du shoegaze. Pour la petite histoire le fondateur du groupe n'est autre que Dan Snaith aka Manitoba, qui pour d'obscurs raisons (vais pas me farder l'intégralité du bousin en anglais non plus) a été gentiment convié a changer de nom. Ca c'est fait... Quoiqu'il en soit, je suis completement tombé sous le charme de leurs prods. D'autant qu'en creusant un peu je me suis rendu compte que les ptis gars n'en etaient pas à leur premier coup d'essai (spéciale dedicace au lp nommé "if assholes could fly this place would be an airport"). Outre "melody day", reste le splendide "After Hours" que je viens de dégoter sur tutube.
Le temps se couvre... je lance la galette virtuelle... les premières mesures graves, solennelles, électriques se font entendre. Ca commence par un shoegaze pur jus sans pépin : grattes suintantes, rythmique plaquée, accords simples et efficaces. Puis entrent les nappes et petits sons divers et variés. Y'a pas a tortiller c'est très bien produit (trop ?).
